The Arabesque from Kant to Comics (Routledge Advances in Art and Visual Studies)

دانلود کتاب The Arabesque from Kant to Comics (Routledge Advances in Art and Visual Studies)

35000 تومان موجود

کتاب آرابسک از کانت تا کمیک (پیشرفت روتلج در هنر و مطالعات تصویری) نسخه زبان اصلی

دانلود کتاب آرابسک از کانت تا کمیک (پیشرفت روتلج در هنر و مطالعات تصویری) بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید


این کتاب نسخه اصلی می باشد و به زبان فارسی نیست.


امتیاز شما به این کتاب (حداقل 1 و حداکثر 5):

امتیاز کاربران به این کتاب:        تعداد رای دهنده ها: 7


توضیحاتی در مورد کتاب The Arabesque from Kant to Comics (Routledge Advances in Art and Visual Studies)

نام کتاب : The Arabesque from Kant to Comics (Routledge Advances in Art and Visual Studies)
ویرایش : 1 ed.
عنوان ترجمه شده به فارسی : آرابسک از کانت تا کمیک (پیشرفت روتلج در هنر و مطالعات تصویری)
سری :
نویسندگان :
ناشر : Routledge
سال نشر : 2021
تعداد صفحات : 312 [313]
ISBN (شابک) : 0815383584 , 9780815383581
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 24 Mb



بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.

توضیحاتی در مورد کتاب :




عربسک از کانت تا کمیک زندگی و زندگی پس از مرگ عربسک را در دگرگونی غافلگیرکننده‌اش از یک نظریه ادبی شمایل شکنانه رمانتیسم اولیه آلمانی به آزمایش زیبایی‌شناختی در هنر آوانگارد و فرهنگ عامه دنبال می‌کند.

رشد انفجاری در محبوبیت آن با رام کردن اجتناب‌ناپذیری همراه شد، زیرا عربسک‌ها در تصویرسازی کتاب، انتشارات شعر، و حتی تزئینات نمرات چاپی به اصلی‌ترین عناصر تبدیل شدند. پتانسیل خرابکارانه عربسک در یکی از شگفت‌انگیزترین فرزندانش، کمیک استریپ، حفظ شد: در لحظه‌ای که همه‌گیری وبا برای اولین بار اروپا را درنوردید، این کمیک رشد رتبه‌بندی عربسک را به بی‌قانونی نگران‌کننده و دنباله‌ای از شلختگی بصری مسری تبدیل کرد. این کتاب با تمرکز تقریباً بر دوره بین 1780 و 1880، تاریخچه های متقاطع نظریه های آوانگارد نوشتن، فرهنگ بصری و حتی خاستگاه های رشته ای تاریخ هنر را روشن می کند. در این فرآیند، تاریخچه رسانه و واسطه‌گری، شبکه‌های اجتماعی و انتقال فرهنگی، و همچنین ظهور اشکال هنری جدید و غیرسنتی را بررسی می‌کند.

این کتاب مورد توجه ویژه محققان تاریخ هنر، روشنفکران خواهد بود. تاریخ، هنر اروپایی، زیبایی شناسی، تصویرسازی کتاب، فرهنگ مادی، بازتولید، کمیک، و تاریخ آلمان.


فهرست مطالب :


Cover Half Title Series Page Title Page Copyright Page Contents List of Illustrations Acknowledgments Part 1 Three Beginnings 1 Prologue 2 Forays into a Form Grown Wild: Setting the Stage 3 An Outline (of Things to Come) Part 2 The Arabesque Revolution: Image, Script, and the Crisis of Representation 4 Metaphysics and Media Crisis 5 The Ornament of the Gaze: On Albrecht Dürer 6 The Divine (as) Parergon 7 Ornament, Allegory, Autonomy: Winckelmann, Lessing, Goethe, Karl Philipp Moritz 8 The Disappearance of a Goddess: On Immanuel Kant’s Parergonality Part 3 The Writing on the Wall 9 Art History Painted: Peter Cornelius’s Murals for Munich’s First Picture Gallery, 1827–1840 10 History as Nationalist Vision: Wilhelm Kaulbach’s Murals for Berlin’s Neue Museum, 1847–1865 Part 4 Turning the Page 11 Philipp Otto Runge’s Flypaper: On Intimacy 12 The Poet’s Pencil: On Clemens Brentano and Achim von Arnim 13 Turning the Page: On Eugen Napoleon Neureuther Part 5 Taming the Arabesque 14 The Artist as Arabesque: Wilhelm Schadow as the Modern Vasari 15 The Humorous Arabesque: From Wilhelm Schadow to Karl Leberecht Immermann and Back, via Johann Baptist Sonderland 16 The Arabesque’s Kingdom: Adolph Schroedter and Theodor Mintrop 17 Illustration as Intervention and Parody: On Julius Hübner Part 6 A Symphonic Intermezzo 18 Beethoven, or the Call for Freedom in Composition: On Moritz von Schwind 19 The Laws of Form: On Seriality and Pictures’ Stories Part 7 A Satirical Finale 20 Contagious Laughter: On Pandemics, the Comics’ Birth, and Rodolphe Töpffer 21 “Ach! Poor Venus Is Perdue”: On Wilhelm Busch 22 The Last Act’s Final Flourish Bibliography Index

توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :


The Arabesque from Kant to Comics tracks the life and afterlife of the arabesque in its surprising transformation from an iconoclastic literary theory of early German Romanticism to aesthetic experimentation in both avant-garde art and popular culture.

Its explosive growth in popularity was followed by an inevitable taming as arabesques became staples in book illustration, poetry publications, and even the decoration of printed scores. The subversive potential of the arabesque was preserved in one of its most surprising offspring, the comic strip: born at the moment when the cholera pandemic first swept through Europe, the comic translated the arabesque’s rank growth into unnerving lawlessness and sequences of contagious visual slapstick. Focusing roughly on the period between 1780 and 1880, this book illuminates the intersecting histories of avant-garde theories of writing, visual culture, and even the disciplinary origins of art history. In the process, it explores media history and intermediality, social networks and cultural transfer, as well as the rise of new and nontraditional art forms.

This book will be of particular interest to scholars of art history, intellectual history, European art, aesthetics, book illustration, material culture, reproduction, comics, and German history.




پست ها تصادفی