دانلود کتاب American Graphic: Disgust and Data in Contemporary Literature
کتاب گرافیک آمریکایی: انزجار و داده ها در ادبیات معاصر نسخه زبان اصلی
دانلود کتاب گرافیک آمریکایی: انزجار و داده ها در ادبیات معاصر بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید
توضیحاتی در مورد کتاب American Graphic: Disgust and Data in Contemporary Literature
نام کتاب : American Graphic: Disgust and Data in Contemporary Literature
ویرایش : 1 ed.
عنوان ترجمه شده به فارسی : گرافیک آمریکایی: انزجار و داده ها در ادبیات معاصر
سری : Post 45
نویسندگان : Rebecca B. Clark
ناشر : Stanford University Press
سال نشر : 2023
تعداد صفحات : 308
[310]
ISBN (شابک) : 1503630978 , 9781503630970
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 10 Mb
بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.
توضیحاتی در مورد کتاب :
وقتی چیزی را \"گرافیک\" می نامیم واقعاً به چه معناست؟ در گرافیک آمریکایی، ربکا کلارک «گرافیک» را به عنوان واژه‌ای که کاملاً در تضاد با خودش است بررسی می‌کند. از یک سو، به نظر می‌رسد که گروتسک را تداعی می‌کند. از سوی دیگر، از لحاظ هندسی ساده در قالب نمودارها، نمودارها و رابط های کاربری را نوید می دهد. نوآوری کلارک این است که بپرسد چه اتفاقی می‌افتد وقتی همان لحظه در یک اثر ادبی از هر دو جنبه به طور همزمان گرافیکی باشد. پاسخ او حاکی از آن است که چرخش گرافیکی در ادبیات معاصر عمیقاً در پویایی پرتنش هویت دخیل است. همانطور که کلارک آشکار می کند، این گرافیک دوگانه، نامناسب بودن یک شهوت را - در فرهنگ اطلاعاتی کنونی ما - برای تسلط معرفتی جالب بر بدن دیگران نشان می دهد. کلارک گرافیک معاصر را در سه محور خاص تجزیه و تحلیل می کند: قوم نگاری، پورنوگرافی و اینفوگرافیک. در هر فصل، توضیح کلارک از گرافیک دوگانه، یک نویسنده متعارف را در برابر آثار ادبی، بصری و/یا اجرایی توسط خالقان سیاه‌پوست و/یا زن می‌خواند. کلارک با ترکیب آثار ادگار آلن پو، ولادیمیر ناباکوف و توماس پینچون با قطعاتی از مت جانسون، کارا واکر، فرن راس، نارسیستر و تجو کول، تأثیرات و تأثیرات گرافیک دوگانه را در محورهای نژادی و جنسیتی از تفاوت‌ها آزمایش می‌کند. گرافیک آمریکایی ما را وادار می‌کند تا در دنیای گرافیکی ما که به‌طور فزاینده‌ای به هم پیوسته است، انزجار و داده‌ها با هم نزدیک و ناخوشایند شده‌اند.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
What do we really mean when we call something "graphic"? In American Graphic, Rebecca Clark examines the "graphic" as a term tellingly at odds with itself. On the one hand, it seems to evoke the grotesque; on the other hand, it promises the geometrically streamlined in the form of graphs, diagrams, and user interfaces. Clark's innovation is to ask what happens when the same moment in a work of literature is graphic in both ways at once. Her answer suggests the graphic turn in contemporary literature is intimately implicated in the fraught dynamics of identification. As Clark reveals, this double graphic indexes the unseemliness of a lust—in our current culture of information—for cool epistemological mastery over the bodies of others. Clark analyzes the contemporary graphic along three specific axes: the ethnographic, the pornographic, and the infographic. In each chapter, Clark's explication of the double graphic reads a canonical author against literary, visual and/or performance works by Black and/or female creators. Pairing works by Edgar Allan Poe, Vladimir Nabokov, and Thomas Pynchon with pieces by Mat Johnson, Kara Walker, Fran Ross, Narcissister, and Teju Cole, Clark tests the effects and affects of the double graphic across racialized and gendered axes of differences. American Graphic forces us to face how closely and uncomfortably yoked together disgust and data have become in our increasingly graph-ick world.
پست ها تصادفی