توضیحاتی در مورد کتاب :
با تمرکز بر اهمیت خلاقانه و مبتکرانه طراحی برای معماری، این کتاب توسط یکی از بزرگترین حامیان آن، پیتر کوک، یک کتاب کلاسیک است. این لذت آشپزها و اشتهای کاتولیک را برای معماری تراوش می کند. خوانندگان با بینش ادراکی در هر مرحله ارائه می شوند. این کتاب دارای برخی از بزرگترین و جذاب ترین طراحی های معماران است، از فرانک لوید رایت، هیث رابینسون، لوکوربوزیه، و اتو واگنر گرفته تا فرانک گری، زاها حدید، کوپ هیملب(l)au، آراتا ایزوزاکی، اریک اوون ماس. ، برنارد چومی، و لبئوس وودز و همچنین آثار کلیدی کوک و سایر اعضای گروه اصلی Archigram.
برای این نسخه جدید، کوک فصل جدیدی را ارائه می دهد که سرعت حرکت مسیر ترسیم را ترسیم می کند. این نشاندهنده پیچیدگی روزافزون نرمافزارهای موجود و همچنین روشهایی است که در آن طراحی دستی و دیجیتال توسط هیبریدهای جدید تحت الشعاع قرار میگیرند – که شتاب جدیدی به طراحی تزریق میکند. این متقاطعها قلمروی کاملاً جدیدی را فراهم میکنند، زیرا تلاشهایی برای رها کردن نقاشی از مرزهای یک لحظه انفرادی، موقعیت تکمشاهده یا یک زبان ارجاعی واحد انجام میشود. با حضور افرادی مانند Toyo Ito، Perry Culper، Izaskun Chinchilla، Kenny Tsui، Ali Rahim، John Berglund و Lorene Faure، به بینش های جذابی در مورد تأثیر رسانه بر قصد و تعریف یک ایده یا مکان منجر می شود. آیا طراحی با مداد بیشتر با یک معماری خاص هماهنگ است تا نقاشی با جوهر یا یک رنگ خاص تداعی کننده یک فضای خاص است؟ در دنیایی که نقاشی مایر به طور خلاقانه چیزی متفاوت از طراحی کرگدن ارائه میکند، نیاز به تکنیکهای آینده بسیار است.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Focusing on the creative and inventive significance of drawing for architecture, this book by one of its greatest proponents, Peter Cook, is an established classic. It exudes Cooks delight and catholic appetite for the architectural. Readers are provided with perceptive insights at every turn. The book features some of the greatest and most intriguing drawings by architects, ranging from Frank Lloyd Wright, Heath-Robinson, Le Corbusier, and Otto Wagner to Frank Gehry, Zaha Hadid, Coop Himmelb(l)au, Arata Isozaki, Eric Owen Moss, Bernard Tschumi, and Lebbeus Woods as well as key works by Cook and other members of the original Archigram group.
For this new edition, Cook provides a substantial new chapter that charts the speed at which the trajectory of drawing is moving. It reflects the increasing sophistication of available software and also the ways in which hand drawing and the digital are being eclipsed by new hybrids—injecting a new momentum to drawing. These crossovers provide a whole new territory as attempts are made to release drawing from the boundaries of a solitary moment, a single-viewing position, or a single referential language. Featuring the likes of Toyo Ito, Perry Culper, Izaskun Chinchilla, Kenny Tsui, Ali Rahim, John Berglund, and Lorene Faure, it leads to fascinating insights into the effect that medium has upon intention and definition of an idea or a place. Is a pencil drawing more attuned to a certain architecture than an ink drawing, or is a particular colour evocative of a certain atmosphere? In a world where a Mayer drawing is creatively contributing something different from a Rhino drawing, there is much to demand of future techniques.