دانلود کتاب مد، هویت، تصویر بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید
نام کتاب : Fashion, Identity, Image
عنوان ترجمه شده به فارسی : مد، هویت، تصویر
سری :
نویسندگان : Paul Jobling, Philippa Nesbitt, Angelene Wong
ناشر : Bloomsbury Visual Arts
سال نشر : 2022
تعداد صفحات : 176
ISBN (شابک) : 1350183210 , 9781350183216
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : epub درصورت درخواست کاربر به PDF تبدیل می شود
حجم کتاب : 10 Mb
بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.
چگونه صنعت مد به هویتهای غیر دودویی در اوایل هزاره واکنش نشان داده است؟ آیا آنها رابطه حمایتی یا استثماری با سوژه های دگرباش، ترنس و مسن دارند؟ مد، هویت، تصویر این پرسشها و بسیاری دیگر را در رابطه با لباس و نمایندگی، هویت و سیاست بدنی در فرهنگ بریتانیا، اروپا و آمریکا بین سالهای 1990 و 2020 باز میکند.
Jobling، Nesbitt و Wong از طریق نمایشهای پیشگامانه، از جمله نمایش «ما همه باید فمینیست باشیم» ماریا گرازیا چیوری برای دیور (بهار و تابستان 2017)، مجموعه «بیوههای کالودن» اثر الکساندر مککوئین، به بررسی مسائل متقاطع بودن و فراگیری میپردازند. (پاییز-زمستان 2006)، و نقش مدلهای تراجنسیتی مانند اسلو گریس از سال 2015. با نگاهی به آینده رابطه ما با مد، همچنین تحقیقی درباره اندروید بهعنوان یک شخصیت رستگار در مجموعه سایبورگ بینفرهنگی الساندرو میکله وجود دارد. گوچی (پاییز و زمستان 2018/2019) و تأثیر جمعیت سالخورده با تجزیه و تحلیل سن و حافظه در آثاری مانند عبور از خط ماگالی نوگارد (2002) و لذت و اخلاق در تبلیغات مد از دهه 1990 برای افرادی مانند کالوین Klein، D&G و American Apparel.
How has the fashion industry responded to turn-of-the-millennium non-binary identities? Do they have a supportive or exploitative relationship with queer, trans and ageing subjects? Fashion, Identity, Image unpacks these questions and many more in relation to clothing and representation, identity and body politics in British, European and American culture between 1990 and 2020.
Jobling, Nesbitt and Wong explore issues of intersectionality and inclusivity through groundbreaking shows, including Maria Grazia Chiuri's 'We Should All Be Feminists' catwalk show for Dior (Spring-Summer 2017), Alexander McQueen's 'The Widows of Culloden' collection (Fall-Winter 2006), and the role of transgender models such as Oslo Grace since 2015. Looking to the future of our relationship with fashion, there's also an investigation of the android as a redemptive figure in Alessandro Michele's cross-cultural cyborg collection for Gucci (Autumn-Winter 2018/2019) and the impact of the ageing population with analysis of age and memory in work such as Magali Nougarède's Crossing the Line (2002), and pleasure and morality in fashion publicity since the 1990s for the likes of Calvin Klein, D&G and American Apparel.