دانلود کتاب Film manifestos and global cinema cultures : a critical anthology
کتاب مانیفست های فیلم و فرهنگ های جهانی سینما: گلچین انتقادی نسخه زبان اصلی
دانلود کتاب مانیفست های فیلم و فرهنگ های جهانی سینما: گلچین انتقادی بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید
توضیحاتی در مورد کتاب Film manifestos and global cinema cultures : a critical anthology
نام کتاب : Film manifestos and global cinema cultures : a critical anthology
عنوان ترجمه شده به فارسی : مانیفست های فیلم و فرهنگ های جهانی سینما: گلچین انتقادی
سری :
نویسندگان : MacKenzie, Scott
ناشر : University of California Press
سال نشر : 2014
تعداد صفحات : 675
ISBN (شابک) : 0520276744 , 0520957415
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 2 مگابایت
بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.
توضیحاتی در مورد کتاب :
مانیفست‌های فیلم و فرهنگ‌های جهانی سینما اولین کتابی است که مانیفست‌هایی را از تاریخ جهانی سینما جمع‌آوری می‌کند و اولین گزارش تاریخی و نظری از نقش مانیفست‌های فیلم در فیلم‌سازی و فرهنگ فیلم را ارائه می‌دهد. اسکات مک‌کنزی با تمرکز یکسان بر مانیفست‌های سیاسی و زیبایی‌شناختی، تاریخ نادیده گرفته شده و در عین حال محوری سینما را کشف می‌کند، و مجموعه‌ای از اسناد را بررسی می‌کند که راه‌هایی را برای تخیل مجدد سینما و در این فرآیند، تجسم مجدد جهان را فرض می‌کنند.
این جلد امواج و ارقام اصلی اروپایی را گردآوری می کند (آیزنشتاین، تروفو، برگمان، سینمای آزاد، اوبرهاوزن، دگمه 95). سینماهای سوم آمریکای لاتین (Birri، Sanjinés، Espinosa، Solanas)؛ هنر رادیکال و آوانگارد (بونوئل، براخاژ، درن، مکاس، اونو، سنبورن)؛ و سینماهای جهان (ایمورا، مخملباف، سمبنه، سن). همچنین حاوی مانیفست‌هایی است که قبلاً ترجمه نشده بودند که توسط چهره‌هایی مانند بولین، دبور، هرموسیلو، ایسو، کیشلوفسکی، پینلو، استراوب و بسیاری دیگر نوشته شده‌اند. بخش‌های موضوعی به سینمای مستند، زیبایی‌شناسی، فرهنگ‌های فیلم فمینیستی و دگرباش، پورنوگرافی، آرشیو فیلم، هالیوود و فیلم و رسانه‌های دیجیتال می‌پردازد. همچنین شامل متن هایی است که به طور سنتی از قانون مانیفست های فیلم حذف شده اند، مانند کد تولید تصاویر متحرک و Vigilanti Cura پیوس یازدهم، که با این وجود نقشی اساسی در فرهنگ فیلم ایفا کردند.
این جلد امواج و ارقام اصلی اروپایی را گردآوری می کند (آیزنشتاین، تروفو، برگمان، سینمای آزاد، اوبرهاوزن، دگمه 95). سینماهای سوم آمریکای لاتین (Birri، Sanjinés، Espinosa، Solanas)؛ هنر رادیکال و آوانگارد (بونوئل، براخاژ، درن، مکاس، اونو، سنبورن)؛ و سینماهای جهان (ایمورا، مخملباف، سمبنه، سن). همچنین حاوی مانیفست‌هایی است که قبلاً ترجمه نشده بودند که توسط چهره‌هایی مانند بولین، دبور، هرموسیلو، ایسو، کیشلوفسکی، پینلو، استراوب و بسیاری دیگر نوشته شده‌اند. بخش‌های موضوعی به سینمای مستند، زیبایی‌شناسی، فرهنگ‌های فیلم فمینیستی و دگرباش، پورنوگرافی، آرشیو فیلم، هالیوود و فیلم و رسانه‌های دیجیتال می‌پردازد. همچنین شامل متن هایی است که به طور سنتی از قانون مانیفست های فیلم حذف شده اند، مانند کد تولید تصاویر متحرک و Vigilanti Cura پیوس یازدهم، که با این وجود نقشی اساسی در فرهنگ فیلم ایفا کردند.
فهرست مطالب :
Content: Cover
FILM MANIFESTOS AND GLOBAL CINEMA CULTURES
Title
Copyright
CONTENTS
Acknowledgments
Introduction. "An Invention without a Future"
1. THE AVANT-GARDE(S)
The Futurist Cinema (Italy, 1916)
Lenin Decree (USSR, 1919)
The ABCs of Cinema (France, 1917-1921)
WE: Variant of a Manifesto (USSR, 1922)
The Method of Making Workers' Films (USSR, 1925)
Constructivism in the Cinema (USSR, 1928)
Preface: Un chien Andalou (France, 1928)
Manifesto of the Surrealists Concerning L'Age d'or (France, 1930)
Manifesto on "Que Viva Mexico" (USA, 1933)
Spirit of Truth (France, 1933) An Open Letter to the Film Industry and to All Who Are Interested in the Evolution of the Good Film (Hungary, 1934)Light*Form*Movement*Sound (USA, 1935)
Prolegomena for All Future Cinema (France, 1952)
No More Flat Feet! (France, 1952)
The Lettristes Disavow the Insulters of Chaplin (France, 1952)
The Only Dynamic Art (USA, 1953)
A Statement of Principles (USA, 1961)
The First Statement of the New American Cinema Group (USA, 1961)
Foundation for the Invention and Creation of Absurd Movies (USA, 1962)
From Metaphors on Vision (USA, 1963)
Kuchar 8mm Film Manifesto (USA, 1964) Film Andepandan [Independents] Manifesto (Japan, 1964)Discontinuous Films (Canada, 1967)
Hand-Made Films Manifesto (Australia, 1968)
Cinema Manifesto (Australia, 1971)
For a Metahistory of Film: Commonplace Notes and Hypotheses (USA, 1971)
Elements of the Void (Greece, 1972)
Small Gauge Manifesto (USA, 1980)
Cinema of Transgression Manifesto (USA, 1985)
Modern, All Too Modern (USA, 1988)
Open Letter to the Experimental Film Congress: Let's Set the Record Straight (Canada, 1989)
Anti-100 Years of Cinema Manifesto (USA, 1996)
The Decalogue (Czech Republic, 1999) Your Film Farm Manifesto on Process Cinema (Canada, 2012)2. NATIONAL AND TRANSNATIONAL CINEMAS
From "The Glass Eye" (Italy, 1933)
The Archers' Manifesto (UK, 1942)
What Is Wrong with Indian Films? (India, 1948)
Buñuel the Poet (Mexico, 1951)
French Cinema Is Over (France, 1952)
Some Ideas on the Cinema (Italy, 1953)
A Certain Tendency in French Cinema (France, 1954)
Salamanca Manifesto & Conclusions of the Congress of Salamanca (Spain, 1955)
Free Cinema Manifestos (UK, 1956-1959)
The Oberhausen Manifesto (West Germany, 1962)
Untitled [Oberhausen 1965] (West Germany, 1965) The Mannheim Declaration (West Germany, 1967)Sitges Manifesto (Spain, 1967)
How to Make a Canadian Film (Canada, 1967)
How to Not Make a Canadian Film (Canada, 1967)
From "The Estates General of the French Cinema, May 1968" (France, 1968)
Manifesto of the New Cinema Movement (India, 1968)
What Is to Be Done? (France, 1970)
The Winnipeg Manifesto (Canada, 1974)
Hamburg Declaration of German Filmmakers (West Germany, 1979)
Manifesto I (Denmark, 1984)
Manifesto II (Denmark, 1987)
Manifesto III: I Confess! (Denmark, 1990)
The Cinema We Need (Canada, 1985)
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Film Manifestoes and Global Cinema Cultures is the first book to collect manifestoes from the global history of cinema, providing the first historical and theoretical account of the role played by film manifestos in filmmaking and film culture. Focussing equally on political and aesthetic manifestoes, Scott MacKenzie uncovers a neglected, yet nevertheless central history of the cinema, exploring a series of documents that postulate ways in which to re-imagine the cinema and, in the process, re-imagine the world.
This volume collects the major European waves” and figures (Eisenstein, Truffaut, Bergman, Free Cinema, Oberhausen, Dogme 95); Latin American Third Cinemas (Birri, Sanjinés, Espinosa, Solanas); radical art and the avant-garde (Buñuel, Brakhage, Deren, Mekas, Ono, Sanborn); and world cinemas (Iimura, Makhmalbaf, Sembene, Sen). It also contains previously untranslated manifestos co-written by figures including Bollaín, Debord, Hermosillo, Isou, Kieslowski, Painlevé, Straub, and many others. Thematic sections address documentary cinema, aesthetics, feminist and queer film cultures, pornography, film archives, Hollywood, and film and digital media. Also included are texts traditionally left out of the film manifestos canon, such as the Motion Picture Production Code and Pius XI's Vigilanti Cura, which nevertheless played a central role in film culture.
This volume collects the major European waves” and figures (Eisenstein, Truffaut, Bergman, Free Cinema, Oberhausen, Dogme 95); Latin American Third Cinemas (Birri, Sanjinés, Espinosa, Solanas); radical art and the avant-garde (Buñuel, Brakhage, Deren, Mekas, Ono, Sanborn); and world cinemas (Iimura, Makhmalbaf, Sembene, Sen). It also contains previously untranslated manifestos co-written by figures including Bollaín, Debord, Hermosillo, Isou, Kieslowski, Painlevé, Straub, and many others. Thematic sections address documentary cinema, aesthetics, feminist and queer film cultures, pornography, film archives, Hollywood, and film and digital media. Also included are texts traditionally left out of the film manifestos canon, such as the Motion Picture Production Code and Pius XI's Vigilanti Cura, which nevertheless played a central role in film culture.