توضیحاتی در مورد کتاب :
از اواخر دهه 1940 تا اوایل دهه 1990، جنگ سرد شاید مهمترین و تعیینکنندهترین جنبه فرهنگ آمریکایی بود که بر تلویزیون، موسیقی و فیلمها و سایر اشکال سرگرمی محبوب تأثیر گذاشت. به ویژه فیلم ها در مرکز نبرد برای قلب و ذهن مردم آمریکا قرار داشتند. در طول این دوره، جنگ سرد بر تولید فیلمها، چگونگی ساخت چنین فیلمهایی و اینکه مخاطبان چگونه فیلمهایی را که تماشا میکنند، درک میکردند، تأثیر گذاشت. در دوران پس از جنگ سرد، برخی از ژانرهای فیلم از تغییر روایات ملی ما رنج می بردند، در حالی که برخی دیگر به سرعت برای مخاطبانی با ترس های مختلف سیاسی و اجتماعی بازسازی شدند.
براین آپتون در هالیوود و پایان جنگ سرد: نشانههای تغییر سینمایی، فیلمهای مربوط به اواخر دوران جنگ سرد را با فیلمهایی با موضوعات مشابه از دوران پس از جنگ سرد مقایسه میکند. در این جلد، آپتون توجه ویژه ای به تغییرات در روایت دارد که منعکس کننده تغییرات در فرهنگ، نگرش ها و ایده های آمریکایی است. در بررسی این که چگونه فقدان جنگ سرد نحوه درک و تفسیر ما از فیلم را تغییر داده است، این جلد به دنبال پاسخ به چند سوال کلیدی است مانند: آیا پایان جنگ سرد نحوه بیان داستان هایمان را تغییر داده است؟ آیا درک ما از خودمان تغییر کرده است؟ فرهنگ عامه ما از چه جهاتی تحت تأثیر نبود این حضور غالب بوده است؟
هالیوود و پایان جنگ سرد با تمرکز بر موضوعاتی که برای نگرانی های بسیاری از مورخان محوری هستند - از جمله مذهب مدنی، گسست اجتماعی و جنگ های فرهنگی - ابزار مفیدی برای کسانی خواهد بود که به دنبال ادغام فیلم در کلاس درس هستند. و همچنین برای محققان سینما که در حال بررسی بازنمایی تغییرات سیاسی-اجتماعی روی پرده هستند.
فهرست مطالب :
Acknowledgments
Introduction
Superheroes and Villains
Batman and His Enemies
Bourne at the Right Time
Redemption
Coming of Age
Corporate Culture and Personal Identity
The Midlife Crisis and the Meaning of Adulthood
In the Path of Destruction
This Is The End: Dystopian Futures
Conclusion
Bibliography
About the Author
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
From the late 1940s until the early 1990s, the Cold War was perhaps the most critical and defining aspect of American culture, influencing television, music, and movies, among other forms of popular entertainment. Films in particular were at the center of the battle for the hearts and minds of the American public. Throughout this period, the Cold War influenced what movies got produced, how such movies were made, and how audiences understood the films they watched. In the post–Cold War era, some genres of film suffered from the shift in our national narratives, while others were quickly reimagined for an audience with different political and social fears.
In Hollywood and the End of the Cold War: Signs of Cinematic Change, Bryn Upton compares films from the late Cold War era with movies of similar themes from the post–Cold War era. In this volume, Upton pays particular attention to shifts in narrative that reflect changes in American culture, attitudes, and ideas. In exploring how the absence of the Cold War has changed the way we understand and interpret film, this volume seeks to answer several key questions such as: Has the end of the Cold War altered how we tell our stories? Has it changed how we perceive ourselves? In what ways has our popular culture been affected by the absence of this once dominant presence?
With its focus on themes that are central to the concerns of many historians—including civil religion, social fracture, and the culture wars—Hollywood and the End of the Cold War will serve as a useful tool for those seeking to integrate film into the classroom, as well as for film scholars exploring representations of sociopolitical change on screen.