توضیحاتی در مورد کتاب :
زباله، زباله، زباله، زباله، زباله - در این کاوش رادیکال لذتبخش از آشغالها، گیلیان وایتلی به تصرف تاریخی و فعلی هنر از آشغالها در فرهنگ زیستمحیطی و جهانیشده ما دوباره فکر میکند. او این کار را از طریق کاوش مصور در مواد خاص، لحظات و مکانهای کلیدی و بیان مجموعهای از روایتهای زباله انجام میدهد. مواد یافت شده و زودگذر عمدتاً با مجموعهسازی مرتبط هستند - شیوههای مبتنی بر شی که در اواسط دهه 1950 ظهور کردند و در نمایشگاه مهم "هنر جمعآوری" در نیویورک در سال 1961 به اوج خود رسیدند. وایتلی استدلال می کند که مونتاژ به عنوان یک هنر مخرب و متجاوز در نظر گرفته شده است که با روایت های مخالف اجتماعی و سیاسی، اغلب در مواجهه با محکومیت مدرنیستی به عنوان کیچ بی ارزش، درگیر است. در دهه شصت، تکنیک های موازی در اروپای غربی، ایالات متحده و استرالیا شکوفا شد، اما اصطلاح مونتاژ و استفاده مجدد از مواد و اشیاء یافت شده -- با هنرمندی به عنوان بریکلور - به همان اندازه در حال حاضر رایج است. این یک کتاب به موقع است که ریشه شناسی زباله و فرهنگ های دور ریختنی را در این اقتصادهای ثروت آشکار می کند.
فهرست مطالب :
Content: Preface: The ragman's granddaughter --
Introduction: Culturist bricolage and garbology --
Rehabilitating rubbish: histories, values, aesthetics --
The cultural life of detritus: from objet trouvé to the Art of assemblage --
Dissenters, drifters and poets: 'placing' assemblage in the San Francisco Bay Area --
The 'comedy of waste': a load of British rubbish --
Accumulations, panoplies and Le quotidien: French practice and the transfiguration of everyday mess --
Cross-cultural encounters and collisions: the Annandale imitation realists and Australian modernism --
Afterword: Digital ordure, leftovers and leavings.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Trash, garbage, rubbish, dross, detritus — in this enjoyably radical exploration of junk, Gillian Whiteley re-thinks art's historical and present appropriation of junk within our eco-conscious and globalized culture. She does this through an illustrated exploration of particular materials, key moments and locations and the telling of a panoply of trash narratives. Found and ephemeral materials are primarily associated with assemblage — object-based practices which emerged in the mid-1950s and culminated in the seminal exhibition ""The Art of Assemblage"" in New York in 1961. With its deployment of the discarded and the filthy, Whiteley argues, assemblage has been viewed as a disruptive, transgressive artform that engaged with narratives of social and political dissent, often in the face of modernist condemnation as worthless kitsch. In the Sixties, parallel techniques flourished in Western Europe, the US and Australia but the idiom of assemblage and the re-use of found materials and objects -- with artist as bricoleur — is just as prevalent now. This is a timely book that uncovers the etymology of waste and the cultures of disposability within these economies of wealth.