دانلود کتاب مشروعیت بخشیدن به هنرمند: مانیفست نویسی و مدرنیسم اروپایی 1885-1915 بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید
نام کتاب : Legitimizing the Artist: Manifesto Writing and European Modernism 1885-1915
ویرایش : 1
عنوان ترجمه شده به فارسی : مشروعیت بخشیدن به هنرمند: مانیفست نویسی و مدرنیسم اروپایی 1885-1915
سری : Toronto Italian Studies
نویسندگان : Luca Somigli
ناشر : University of Toronto Press
سال نشر : 2003
تعداد صفحات : 306
ISBN (شابک) : 0802037615 , 9780802037619
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 2 مگابایت
بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.
در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، تولید مانیفستهای ادبی و فرهنگی از رونق واقعی برخوردار بود و با ظهور بسیاری از جنبشهای آوانگارد همراه بود. مشروعیت بخشیدن به هنرمند این پدیده را پاسخی به یک بحران عمومیتر مشروعیت میداند که هنرمندان برای دههها با آن دست و پنجه نرم میکردند. سوال اساسی برای هنرمندانی که با ارزشهای محافظهکار بورژوازی مسلط و منطق اقتصادی سرمایهداری پیروز مواجه میشوند، این بود که چگونه کار خود را با شرایطی توجیه کنند که هنر را به یک کالای صرف تقلیل ندهد.
In the late nineteenth and early twentieth centuries, the production of literary and cultural manifestoes enjoyed a veritable boom and accompanied the rise of many avant-garde movements. Legitimizing the Artist considers this phenomenon as a response to a more general crisis of legitimation that artists had been struggling with for decades. The crucial question for artists, confronted by the conservative values of the dominant bourgeoisie and the economic logic of triumphant capitalism, was how to justify their work in terms that did not reduce art to a mere commodity.
In this work Luca Somigli discusses several European artistic movements – decadentism, Italian futurism, vorticism, and imagism – and argues for the centrality of the works of F.T. Marinetti in the transition from a fin de siécle decadent poetics, exemplified by the manifestoes of Anatole Baju, to a properly avant-garde project aiming at a complete renewal of the process of literary communication and the abolition of the difference between producer and consumer. It is to this challenge that the English avant-garde artists, and Ezra Pound in particular, responded with their more polemical pieces. Somigli suggests that this debate allows us to rethink the relationship between modernism and post-modernism as complementary ways of engaging the loss of an organic relationship between the artist and his social environment.