Looters, Photographers, and Thieves: Aspects of Italian Photographic Culture in the Nineteenth and Twentieth Centuries

دانلود کتاب Looters, Photographers, and Thieves: Aspects of Italian Photographic Culture in the Nineteenth and Twentieth Centuries

49000 تومان موجود

کتاب غارتگران، عکاسان و دزدان: جنبه‌هایی از فرهنگ عکاسی ایتالیا در قرن‌های نوزدهم و بیستم نسخه زبان اصلی

دانلود کتاب غارتگران، عکاسان و دزدان: جنبه‌هایی از فرهنگ عکاسی ایتالیا در قرن‌های نوزدهم و بیستم بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید


این کتاب نسخه اصلی می باشد و به زبان فارسی نیست.


امتیاز شما به این کتاب (حداقل 1 و حداکثر 5):

امتیاز کاربران به این کتاب:        تعداد رای دهنده ها: 5


توضیحاتی در مورد کتاب Looters, Photographers, and Thieves: Aspects of Italian Photographic Culture in the Nineteenth and Twentieth Centuries

نام کتاب : Looters, Photographers, and Thieves: Aspects of Italian Photographic Culture in the Nineteenth and Twentieth Centuries
عنوان ترجمه شده به فارسی : غارتگران، عکاسان و دزدان: جنبه‌هایی از فرهنگ عکاسی ایتالیا در قرن‌های نوزدهم و بیستم
سری : The Fairleigh Dickinson University Press Series in Italian Studies
نویسندگان :
ناشر : Fairleigh Dickinson
سال نشر : 2011
تعداد صفحات : 207
ISBN (شابک) : 1611470188 , 9781611470185
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 129 مگابایت



بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.

توضیحاتی در مورد کتاب :


این کتاب برای تجزیه و تحلیل تأثیر عکاسی بر ساخت یک «نوع» ایتالیایی برای خدمت به دستورات ملت جدید در دهه 1860، کار نویسندگان و عکاسانی را درگیر می کند که به این سرمایه گذاری پرداخته اند یا در آن شرکت کرده اند. از نوشته‌های جووانی ورگا و ایتالو کالوینو گرفته تا فلسفه بصری مفهومی عکاسی توماسو کامپانلا و لوئیجی گریس از نگاه آرکادیک بارون فون گلودن گرفته تا دیدگاه انقلابی تینا مودوتیس، همه آثاری که در این کتاب مورد تجزیه و تحلیل قرار گرفته‌اند، در شکل‌دهی واژگان بصری معاصر ما نقش داشته‌اند. و در حالی که ایتالیا در مرکز ملاحظات من قرار دارد، ایده هایی که این اثر را پر می کند از بسیاری جهات در سطح جهانی قابل اجرا و مرتبط هستند. غارتگران، عکاسان و دزدان به دنبال کمک به گفتمان جذاب در مورد تصویر عکاسی و کاربردهای خاص آن در بازنمایی تفاوت‌های نژادی، قومیتی و جنسیتی است و نشان می‌دهد که چگونه انزوای تصاویر بر اساس دستورات روابط قدرت ممکن است تأثیر بگذارد و شرایط را فراهم کند. راه های دیدن در نهایت، این کتاب به عنوان مکانی است که در آن تصاویر تولید شده در شکل‌دهی مفاهیم شهروندی و ارتباط فرهنگی در ایتالیا قرن نوزدهم و بیستم ممکن است فرآیندهای خیالی را آشکار کند. به این ترتیب، بحث‌ها و تصاویر در هر فصل از یکدیگر عبور می‌کنند تا راه‌هایی را برای نزدیک شدن به سوژه‌ها و فرم‌های متفاوت پیشنهاد کنند تا عکاسان را به‌عنوان بیننده و نه تماشاگر تصور کنند.


توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :


Working toward an analysis of the influence of photography on the construction of an Italian «type» to serve the mandates of the new nation in the 1860s, this book engages the work of writers and photographers who have addressed or participated in this venture. From Giovanni Verga and Italo Calvino writings to the conceptual visual philosophy of Tommaso Campanella and Luigi Ghirris photography from the Arcadic gaze of Baron von Gloeden to Tina Modottis revolutionary vision, the works analyzed in this book have all contributed in shaping our contemporary visual vocabulary. And, while Italy is at the center of my considerations, the ideas that populate this work are in many ways globally applicable and relevant. Looters, Photographers, and Thieves seeks to contribute to the fascinating discourse on the photographic image and its specific uses in the representation of racial, ethnic and gender difference, and suggest how the isolation of images according to the dictates of power relations might influence and condition ways of seeing. Finally, this book is meant as a locus where the images produced in the shaping of notions of citizenship and cultural relevance in nineteenth and twentieth century Italy might reveal the processes of the imaginary. As such, the arguments and images in each chapter thread through each other to propose ways by which to approach disparate subjects and forms in order to envision photographers themselves as seers rather than gazers.



پست ها تصادفی