توضیحاتی در مورد کتاب :
Sagamore Publishing, Inc. Champaign, Illinois, 2003. — 18 صفحه.
مقدمه
قدرت موسیقی توسط گذشتگان به عنوان وسیله ای برای ارتقاء سلامت و تندرستی شناخته می شد. افلاطون، فیثاغورث و حتی حواریون در کتاب مقدس در مورد ویژگی های ترمیمی و شفابخش موسیقی نوشته اند. رشته موسیقی درمانی روشی است که از قدرت موسیقی برای ایجاد تغییرات مثبت در افراد استفاده می کند.
موسیقی درمانگران با انواع مختلفی از جمعیت ها در محیط های مختلف کار می کنند.
این کتاب به بررسی استفاده از موسیقی درمانی در محیط های مدرسه و جامعه برای تقویت توسعه مهارت های اوقات فراغت مستقل با جمعیت های مختلف مشتری، از جمله کودکان، نوجوانان، بزرگسالان، و سالمندان با نیازهای سلامت روان، ناتوانی های رشدی و یادگیری، بیماری آلزایمر و سایر شرایط مرتبط با افزایش سن. ، مشکلات سوء مصرف مواد، آسیب های مغزی و ناتوانی های جسمی.
فصل 1 شرحی از پیشرفت تاریخی موسیقی درمانی و آموزش موسیقی درمانگر ارائه می دهد.
فصل 2 انواع افرادی را که ممکن است از موسیقی درمانی بهره مند شوند و انواع مداخلاتی که معمولاً در جمعیت های خاص استفاده می شود، توضیح می دهد. بخش بعدی کتاب به مسائل خاص استفاده از موسیقی درمانی در مدارس می پردازد.
فصل 3 مدل های ارائه خدمات موسیقی درمانی را در محیط های مدرسه توضیح می دهد.
فصل 4 به ارزیابی و برنامه ریزی درمان برای IEP می پردازد.
فصل 5 اهداف و مقاصد IEP را تشریح می کند و فعالیت های مناسبی را ارائه می دهد که ممکن است برای دستیابی به اهداف IEP مورد استفاده قرار گیرند. دو فصل بعدی اطلاعاتی را در مورد موسیقی درمانی در محیطهای اجتماعی، همراه با شرح خاص توسعه مهارتهای اوقات فراغت از طریق فعالیتهای موسیقی درمانی ارائه میدهد.
فصل 6 مدل های ارائه خدمات را در محیط های جامعه، از جمله ارزیابی و برنامه ریزی درمان، توصیف می کند، در حالی که
فصل 7 ایده هایی را برای اهداف، اهداف و فعالیت ها ارائه می دهد.
در فصل 8، روش های رقص درمانی، هنر درمانی، و نمایش درمانی با پیشنهاداتی برای ادغام انواع فعالیت های هنری خلاقانه در درمان موسیقی درمانی توضیح داده شده است. توجه ویژه ای به ایجاد فرصت های هنرهای نمایشی درمانی می شود.
فصل 9 توسعه برنامه موسیقی درمانی، از جمله پیشنهاداتی برای خرید تجهیزات و همچنین سازماندهی بخش موسیقی درمانی را شرح می دهد.
فصل 10 منابعی از جمله وب سایت های فعلی را ارائه می دهد. حوزه موسیقی درمانی، فروشندگان و تامین کنندگان تجهیزات، کتاب های خواندنی و آهنگ های توصیه شده، و سازمان هایی برای پشتیبانی. با ورود به هزاره جدید و فراتر از آن، امید است که برخی از
پیشنهادات این متن راه های جایگزینی را از طریق تجارب موسیقایی فراهم کند
که افراد دارای معلولیت را قادر می سازد تا به بیشترین پتانسیل خود دست یابند
برای استقلال و کیفیت بالای زندگی.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Sagamore Publishing, Inc. Champaign, Illinois, 2003. — 18 pages.
Introduction
The power of music was recognized by the ancients as a means of promoting health and well being. Plato, Pythagoras, and even the apostles in the Bible wrote of the restorative and healing qualities of music. The discipline of music therapy is a modality that harnesses the power of music to effect positive changes in individuals.
Music therapists work with many types of populations in a variety of settings.
This book will explore the use of music therapy in school and community settings to enhance the development of independent leisure skills with a variety of client populations, including children, adolescents, adults, and the elderly with mental health needs, developmental and learning disabilities, Alzheimer’s disease and other aging-related conditions, substance abuse problems, brain injuries, and physical disabilities.
Chapter 1 will offer a description of the historical development of music therapy and training of the music therapist.
Chapter 2 describes the types of people who may benefit from music therapy, and the types of interventions that are commonly used with specific populations. The next section of the book addresses issues specific to the use of music therapy in schools.
Chapter 3 describes models of music therapy service delivery in school settings.
Chapter 4 will address assessment and treatment planning for the IEP.
Chapter 5 will elaborate on IEP goals and objectives, and offer appropriate activities that may be used to meet IEP goals. The next two chapters provide information on music therapy in community settings, with specific description of leisure skill development through music therapy
activities.
Chapter 6 describes models of service delivery in community settings, including assessment and treatment planning, while
Chapter 7 offers ideas for goals, objectives and activities.
In Chapter 8, the modalities of dance therapy, art therapy, and drama therapy are described, with suggestions for integrating a variety of creative arts activities into music therapy treatment. Specific attention is paid to creating therapeutic performing arts opportunities.
Chapter 9 describes music therapy program development, including suggestions for equipment purchasing as well as organizing a music therapy department.
Chapter 10 offers resources including current web sites in the field of music therapy, vendors and suppliers of equipment, recommended readings and song books, and organizations for support. As we enter the new millennium and beyond, it is hoped that some of the
suggestions in this text will provide alternative avenues through musical experiences
that will enable individuals with disabilities to achieve their greatest potential
for independence and a high quality of life.