Musical Symbolism in the Operas of Debussy and Bartok: Trauma, Gender, and the Unfolding of the Unconscious

دانلود کتاب Musical Symbolism in the Operas of Debussy and Bartok: Trauma, Gender, and the Unfolding of the Unconscious

دسته: موسیقی: گیتار

29000 تومان موجود

کتاب نمادهای موسیقی در اپراهای دبوسی و بارتوک: تروما، جنسیت و آشکار شدن ناخودآگاه نسخه زبان اصلی

دانلود کتاب نمادهای موسیقی در اپراهای دبوسی و بارتوک: تروما، جنسیت و آشکار شدن ناخودآگاه بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید


این کتاب نسخه اصلی می باشد و به زبان فارسی نیست.


امتیاز شما به این کتاب (حداقل 1 و حداکثر 5):

امتیاز کاربران به این کتاب:        تعداد رای دهنده ها: 6


توضیحاتی در مورد کتاب Musical Symbolism in the Operas of Debussy and Bartok: Trauma, Gender, and the Unfolding of the Unconscious

نام کتاب : Musical Symbolism in the Operas of Debussy and Bartok: Trauma, Gender, and the Unfolding of the Unconscious
عنوان ترجمه شده به فارسی : نمادهای موسیقی در اپراهای دبوسی و بارتوک: تروما، جنسیت و آشکار شدن ناخودآگاه
سری :
نویسندگان :
ناشر : Oxford University Press, USA
سال نشر : 2004
تعداد صفحات : 361
ISBN (شابک) : 0195103831 , 9780195103830
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 2 مگابایت



بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.

توضیحاتی در مورد کتاب :


دو اپرای اوایل قرن بیستم - Pelleas et Melisande دبوسی (1902) و قلعه دوک بلوریش بارتوک (1911) - سیستم سنتی مقیاس اصلی/فرعی را به یک زبان موسیقی جدید تبدیل کردند. این زبان جدید تقریباً منحصراً بر تعامل بین شیوه‌های عامیانه و دگرگونی‌های متقارن انتزاعی آن‌ها استوار بود. الیوت آنتوکلتز نه تنها زبان موسیقایی جدید این اپراها را آشکار می‌کند، بلکه شیوه‌ای را که از طریق آن با جنبش ادبی نمادین رو به رشدی که در لیبرتی آنها منعکس می‌شود، ارتباط عمیقی با یکدیگر به اشتراک می‌گذارد. در جنبش ادبی نمادگرا، نویسندگان به رئالیسم تئاتر قرن نوزدهم با انتقال معنا از طریق پیشنهاد و نه بیان مستقیم واکنش نشان دادند. مفهوم سمبولیستی مشتمل بر علاقه جدیدی به انگیزه روانشناختی بود و آگاهی خود را در استعاره، ابهام و نماد نشان می داد. در این مطالعه پیشگامانه، آنتوکلتس زبان موسیقی جدید این دو اپرا را با این مفهوم نمادین پیوند می دهد و ارتباط مستقیم بین دبوسی و را آشکار می کند. اپراهای بارتوک او نشان می دهد که چگونه افراط های هارمونیک متضاد به عنوان پایه ای برای قطبیت چشمگیر بین موجودات واقعی زندگی و نمادهای سرنوشت عمل می کند. او همچنین بررسی می کند که چگونه لیبرتی توسط شاعر فرانسوی-بلژیکی موریس مترلینک (Pelleas et Melisande) و شاگرد مجارستانی او Bela Balazs (قلعه دوک ریش آبی) مفهوم درونی انگیزه ناخودآگاه را به یک انگیزه بیرونی تبدیل می کند که در آن سرنوشت احساسات و اعمال انسان را کنترل می کند. Antokoletz با استفاده از رویکردی پیشگام در تحلیل نظری، روابط موسیقی-دراماتیک جدید را در زمینه‌های تاریخی، روان‌شناختی اجتماعی، فلسفی و زیبایی‌شناختی بزرگ‌ترشان بررسی می‌کند.

فهرست مطالب :


Contents......Page 14
1. Backgrounds and Development: The New Musical Language and Its Correspondence with Psycho-Dramatic Principles of Symbolist Opera......Page 18
2. The New Musical Language......Page 29
3. Trauma, Gender, and the Unfolding of the Unconscious......Page 45
4. Pelléas et Mélisande: Polarity of Characterizations: Human Beings as Real-Life Individuals and Instruments of Fate......Page 70
5. Pelléas et Mélisande: Fate and the Unconscious: Transformational Function of the Dominant Ninth Chord; Symbolism of Sonority......Page 99
6. Pelléas et Mélisande: Musico-Dramatic Turning Point: Intervallic Expansion as Symbol of Dramatic Tension and Change of Mood......Page 132
7. Pelléas et Mélisande: Mélisande as Christ Symbol—Life, Death, and Resurrection—and Motivic Reinterpretations of the Whole-Tone Dyad......Page 162
8. Pelléas et Mélisande: Circuity of Fate and Resolution of Mélisande’s Dissonant Pentatonic–Whole-Tone Conflict......Page 188
9. Duke Bluebeard’s Castle: Psychological Motivation: Symbolic Interaction of Diatonic, Whole-Tone, and Chromatic Extremes......Page 197
10. Duke Bluebeard’s Castle: Toward Character Reversal: Reassignment of Pentatonic and Whole-Tone Spheres......Page 222
11. Duke Bluebeard’s Castle: The Nietzschean Condition and Polarity of Characterizations: Diatonic-Chromatic Extremes......Page 249
12. Duke Bluebeard’s Castle: Final Transformation and Retreat into Eternal Darkness: Synthesis of Pentatonic/Diatonic and Whole-Tone Spheres......Page 263
13. Symbolism and Expressionism in Other Early Twentieth-Century Operas......Page 277
Epilogue......Page 306
Notes......Page 310
Works Cited......Page 346
B......Page 356
E......Page 357
J......Page 358
P......Page 359
S......Page 360
Z......Page 361

توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :


Two early twentieth-century operas -- Debussy's Pelleas et Melisande (1902) and Bartok's Duke Bluebeard's Castle (1911) -- transformed the traditional major/minor scale system into a new musical language. This new language was based almost exclusively on interactions between folk modalities and their more abstract symmetrical transformations. Elliott Antokoletz reveals not only the new musical language of these operas, but also the way in which they share a profound correspondence with the growing symbolist literary movement as reflected in their libretti. In the symbolist literary movement, authors reacted to the realism of nineteenth-century theatre by conveying meaning by suggestion, rather than direct statement. The symbolist conception included a new interest in psychological motivation and consciousness manifested itself in metaphor, ambiguity, and symbol.In this groundbreaking study, Antokoletz links the new musical language of these two operas with this symbolist conception and reveals a direct connection between the Debussy and Bartok operas. He shows how the opposing harmonic extremes serve as a basis for the dramatic polarity between real-life beings and symbols of fate. He also explores how the libretti by Franco-Belgian poet Maurice Maeterlinck (Pelleas et Melisande) and his Hungarian disciple Bela Balazs (Duke Bluebeard's Castle) transform the internal concept of subconscious motivation into an external one, one in which fate controls human emotions and actions.Using a pioneering approach to theoretical analysis, Antokoletz, explores the new musico-dramatic relations within their larger historical, social psychological, philosophical, and aesthetic contexts.



پست ها تصادفی