توضیحاتی در مورد کتاب :
موزیکالهای ما، خودمان اولین تاریخ اجتماعی کامل تئاتر موزیکال آمریکا از اپرای کمیک وارداتی گیلبرت و سالیوان در اواخر قرن نوزدهم تا موزیکالهای اخیری مانند The Producers و Urinetown است. در حالی که بسیاری از علاقه مندان به موزیکال برادوی آن را با نمایش های شگفت انگیز و انحرافی مانند مرد موسیقی یا بانوی زیبای من مرتبط می دانند، جان بوش جونز در عوض موزیکال ها را برای ارتباط اجتماعی و میزان درگیر شدن مستقیم یا استعاری آنها با سیاست و فرهنگ معاصر انتخاب می کند.
سازماندهی زمانی، با برخی آزادیها برای نگهداشتن موزیکالهایی با مضمون مشابه، جونز دهها نمایش برادوی را از آغاز قرن بیستم تا کنون بررسی میکند که نشاندهنده پیوندهای متعددی بین آنچه در برادوی پخش میشود و آنچه در روزنامهها پخش میشود، است. صفحات اول در سراسر کشور ما. او تولیدات، اشعار، صحنهسازی، و بازیگران موزیکالهای کمتر شناخته شده اولیه (موزیکالهای «قایق توپدار» دوران تدی روزولت و «نمایشهای سیندرلا» و «موزیکالهای اوقات فراغت» دهه ۱۹۲۰) را مرور میکند و به تحلیل خود ادامه میدهد. نمایشهای شناختهشدهتر از جمله Showboat، Porgy and Bess، Oklahoma، South Pacific، West Side Story، Cabaret، Hair، Company، A Chorus Line و بسیاری دیگر.
در حالی که بیشتر بررسیهای موسیقی آمریکایی بر روی موارد خاص تمرکز دارد. کتاب جونز از موزیکال به عنوان راهی برای روشن کردن مضامین اجتماعی و فرهنگی گستردهتر زمان استفاده میکند. با شش ضمیمه که جزئیات موزیکال های انحرافی طولانی مدت و پیشگفتاری از شلدون هارنیک، ترانه سرای کمانچه را روی بام، شرح می دهد، تاریخ اجتماعی جامع جونز هم برای دانشجویان و هم برای طرفداران برادوی جذاب خواهد بود.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Our Musicals, Ourselves is the first full-scale social history of the American musical theater from the imported Gilbert and Sullivan comic operas of the late nineteenth century to such recent musicals as The Producers and Urinetown. While many aficionados of the Broadway musical associate it with wonderful, diversionary shows like The Music Man or My Fair Lady, John Bush Jones instead selects musicals for their social relevance and the extent to which they engage, directly or metaphorically, contemporary politics and culture.
Organized chronologically, with some liberties taken to keep together similarly themed musicals, Jones examines dozens of Broadway shows from the beginning of the twentieth century to the present that demonstrate numerous links between what played on Broadway and what played on newspapers’ front pages across our nation. He reviews the productions, lyrics, staging, and casts from the lesser-known early musicals (the “gunboat” musicals of the Teddy Roosevelt era and the “Cinderella shows” and “leisure time musicals” of the 1920s) and continues his analysis with better-known shows including Showboat, Porgy and Bess, Oklahoma, South Pacific, West Side Story, Cabaret, Hair, Company, A Chorus Line, and many others.
While most examinations of the American musical focus on specific shows or emphasize the development of the musical as an art form, Jones’s book uses musicals as a way of illuminating broader social and cultural themes of the times. With six appendixes detailing the long-running diversionary musicals and a foreword by Sheldon Harnick, the lyricist of Fiddler on the Roof, Jones’s comprehensive social history will appeal to both students and fans of Broadway.