Piano-Playing Revisited: What Modern Players Can Learn From Period Instruments

دانلود کتاب Piano-Playing Revisited: What Modern Players Can Learn From Period Instruments

40000 تومان موجود

کتاب بازبینی نوازندگی پیانو: آنچه نوازندگان مدرن می توانند از سازهای دوره یاد بگیرند نسخه زبان اصلی

دانلود کتاب بازبینی نوازندگی پیانو: آنچه نوازندگان مدرن می توانند از سازهای دوره یاد بگیرند بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید


این کتاب نسخه اصلی می باشد و به زبان فارسی نیست.


امتیاز شما به این کتاب (حداقل 1 و حداکثر 5):

امتیاز کاربران به این کتاب:        تعداد رای دهنده ها: 9


توضیحاتی در مورد کتاب Piano-Playing Revisited: What Modern Players Can Learn From Period Instruments

نام کتاب : Piano-Playing Revisited: What Modern Players Can Learn From Period Instruments
عنوان ترجمه شده به فارسی : بازبینی نوازندگی پیانو: آنچه نوازندگان مدرن می توانند از سازهای دوره یاد بگیرند
سری : Eastman Studies in Music
نویسندگان : ,
ناشر : University of Rochester Press
سال نشر : 2021
تعداد صفحات : 228 [229]
ISBN (شابک) : 1648250106 , 9781648250101
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 5 Mb



بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.

توضیحاتی در مورد کتاب :


 انتظار می رود پیانیست های امروزی موسیقی سه قرن را بر روی یک ساز بنوازند: طراحی Steinway از اواخر دهه 1800. انواع دیگر پیانوها، مانند والتر موتزارت یا پلیل شوپن، به طور فزاینده ای در حال کپی یا بازسازی هستند، اما آنها تقریباً منحصراً توسط متخصصان "اجرای تاریخی" نواخته می شوند. دیوید بریتمن از سال 1991 دانش‌آموزان کنسرواتوار اوبرلین را با کیبوردهای تاریخی آشنا می‌کند و در این کتاب روی موسیقی‌ای که عمیقاً به آن اهمیت می‌دهد و مشکلاتی که برای او گیج‌کننده‌ترین یافته‌اند تمرکز می‌کند.

او با اذعان به معضل شروع می‌کند. مواجهه با رپرتوار تاریخی با سازهای مدرن، سپس نشان می‌دهد که چگونه می‌توان بینش‌هایی را از سازهای دوره به مسائل عملی در هر پیانو، از جمله رابطه بین ملودی و همراهی و استفاده از پدال، اعمال کرد. بخش مرکزی کتاب درباره پیانو و موسیقی پیانوی هایدن و موتسارت، بتهوون، شوبرت و شوپن و همچنین جایگاه ویژه کلاویکورد در فرهنگ کیبورد قرن هجدهم بحث می‌کند. طیف وسیعی از نمونه‌های موسیقی نشان می‌دهد که آهنگسازان چگونه تحت تأثیر سازهایی که می‌شناختند، و چگونه این درک می‌تواند به نوازندگان امروزی کمک کند. این کتاب با درخواستی پرشور برای خلاقیت و استقلال فردی، صداهای معتبر برای زمان خودمان به پایان می‌رسد.

مجموعه‌ای از ویدئوها، شامل نمایش نمونه‌های موسیقی نماینده و همچنین پدال ناظم و اکشن کلاویکورد، می‌تواند باشد. در اینجا یافت می شود: https://vimeo.com/showcase/8046349.

فهرست محتوا

پیشگفتار
ساخت موسیقی آن زمان و اکنون
با ضربات گسترده (مروری)
روزهای اولیه پیانو: هایدن و موتسارت
بتهوون و پیانوی در حال تکامل
شوبرت
شوپن
کلاویکورد
پایان: خلاقیت در اجرای موسیقی قدیمی
ضمیمه: ساختار فراتنی استاینوی و والتر، مقایسه شده
واژه اصطلاحات
یادداشتها
کتابشناسی
فهرست آثار مورد بحث در متن
نمایه عمومی


توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :


Today's pianists are expected to play music of three centuries on a single instrument: Steinway's design from the late 1800s. Other types of pianos, such as Mozart's Walter or Chopin's Pleyel, are increasingly being copied or restored, but they are played almost exclusively by specialists in "Historical Performance." David Breitman has been introducing Oberlin Conservatory students to historical keyboards since 1991, and in this book he focuses on the music he cares about most deeply and the problems he has found most perplexing.

He begins by acknowledging the dilemma of confronting historical repertoire with modern instruments, then shows how to apply insights from period instruments to practical problems on any piano, including the relationship between melody and accompaniment and the use of the pedal. The central portion of the book discusses the pianos and piano music of Haydn and Mozart, Beethoven, Schubert, and Chopin, as well as the special place of the clavichord in eighteenth-century keyboard culture. A wide range of musical examples demonstrates how composers were influenced by the instruments they knew, and how that understanding can help today's performers. The book concludes with a passionate plea for individual creativity and autonomy, authentic voices for our own time.

A suite of videos, including demonstrations of representative musical examples as well as of the moderator pedal and clavichord action, can be found here: https://vimeo.com/showcase/8046349.

Table of Contents

Preface
Music Making Then and Now
With Broad Strokes (An Overview)
The Early Days of the Piano: Haydn and Mozart
Beethoven and the Evolving Piano
Schubert
Chopin
The Clavichord
Epilogue: Creativity in the performance of old music
Appendix: Overtone structure of the Steinway and Walter, compared
Glossary of Terms
Notes
Bibliography
Index of Works Discussed in the Text
General Index



پست ها تصادفی