توضیحاتی در مورد کتاب :
استیو رایش که توسط منتقد موسیقی بهعنوان «اصیلترین متفکر موسیقی زمان ما» توصیف میشود و با دریافت تحسینهای بیشماری در فعالیت حرفهای بیش از پنجاه سال، از نظر بسیاری بهعنوان بزرگترین آهنگساز معاصر آمریکا شناخته میشود. با این حال، موسیقی او تا حد زیادی مورد تحقیق قرار نگرفته است. بازاندیشی رایش این عدم تعادل را جبران میکند و فضایی را برای محققان برجسته و نوظهور فراهم میکند تا سهم آهنگساز در موسیقی قرن بیستم را دوباره ارزیابی کنند. شامل چهارده مقاله کاملاً متمرکز و متنوع در مورد جنبههای مختلف کار رایش - از مطالعات تحلیلی، زیباییشناختی، و آرشیوی گرفته تا تأملات اجتماعی فرهنگی، فلسفی و قومی-موسیقیشناسی - این جلد ویرایش شده بینشهای جدیدی را نشان میدهد، از جمله آنهایی که دسترسی به آنها امکانپذیر است. مجموعه رایش در آرشیو بنیاد پل ساچر، موسسه برتر برای تحقیقات اولیه در مورد موسیقی کلاسیک قرن بیستم و معاصر. این جلد وظیفه بهموقع به چالش کشیدن هژمونی گفتمانهای مفصل و متقاعدکننده خود رایش در مورد موسیقی او را بر عهده میگیرد، همانطور که در نوشتههای او درباره موسیقی (OUP، 2002) یافت میشود، و زمینه جدیدی را در زمینه وسیعتر مطالعات مینیمالیسم میگشاید.
فهرست مطالب :
Cover
Rethinking Reich
Copyright
Dedication
Contents
Acknowledgments
Copyright Permissions
List of Contributors
Introduction
I Political, Aesthetic, and Analytical Concerns
1 “Departing to Other Spheres”: Psychedelic Science Fiction, Perspectival Embodiment, and the Hermeneutics of Steve Reich’s Four Organs
2 “Moving Forward, Looking Back”: Resulting Patterns, Extended Melodies, Eight Lines, and the influence of the West on Steve Reich
3 Different Tracks: Narrative Sequence, Harmonic (Dis)continuity, and Structural Organization in Steve Reich’s Different Trains and The Cave
4 “We Are Not Trying to Make a Political Piece”: The Reconciliatory Aesthetic of Steve Reich and Beryl Korot’s The Cave
II Repetition, Speech, and Identity
5 Repetition, Speech, and Authority in Steve Reich’s “Jewish” Music
6 Steve Reich’s Dramatic Sound Collage for the Harlem Six: Toward a Prehistory of Come Out
7. From World War II to the “War on Terror”: An Examination of Steve Reich’s “Docu-Music” Approach in WTC 9/11
III Reich Revisited: Sketch Studies
8 “Save as . . . »”: Hybrid Resources in the Steve Reich Collection
9 Sketching a New Tonality: A Preliminary Assessment of Steve Reich’s Sketches for Music for 18 Musicians in Telling the Story of This Work’s Approach to Tonality
10 Improvisation, Two Variations on a Watermelon, and a New Timeline for Piano Phase
11 Steve Reich’s Counterpoints and Computers: Rethinking the 1980s
IV Beyond the West: Africa and Asia
12 Afro-Electric Counterpoint
13 That’s All It Does: Steve Reich and Balinese Gamelan
14 “Machine Fantasies into Human Events”: Reich and Technology in the 1970s
Works Cited
Index
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Described by music critic Alex Ross as "the most original musical thinker of our time" and having received innumerable accolades in a career spanning over fifty years, composer Steve Reich is considered by many to be America's greatest contemporary composer. His music, however, remains largely underresearched. Rethinking Reich redresses this imbalance, providing a space for prominent and emerging scholars to reassess the composer's contribution to music in the twentieth century. Featuring fourteen tightly focused and multifarious essays on various aspects of Reich's work--ranging from analytical, aesthetic, and archival studies to sociocultural, philosophical, and ethnomusicological reflections--this edited volume reveals new insights, including those enabled by access to the growing Steve Reich Collection at the Paul Sacher Foundation archive, the premier institution for primary research on twentieth-century and contemporary classical music. This volume takes on the timely task of challenging the hegemony of Reich's own articulate and convincing discourses on his music, as found in his Writings on Music (OUP, 2002), and breaks new ground in the broader field of minimalism studies.