توضیحاتی در مورد کتاب :
این جلد به بررسی معماری و پیکربندی کلیساهای رومی در اروپا، به ویژه در اطراف مدیترانه می پردازد، و توجه ویژه ای به آیین های مذهبی، اثاثیه، شمایل نگاری و بافت شهری دارد. از قرن دهم تا دوازدهم، تبادل فرهنگی و هنری در اطراف دریای مدیترانه باعث پیدایش اولین دوره هنر واقعی اروپایی در اروپای غربی قرون وسطی شد که معمولاً به آن «رومانسک» میگویند. یکی از جنبه های مهم این فرآیند یکپارچه، تحرک هنرمندان، معماران و حامیان و همچنین ظرفیت پذیرش فرمول های جدید و ادغام آنها در الگوهای موجود بود. برخی از مراکز خلاق به ویژه مدل های موفقی را صادر کردند، در حالی که برخی دیگر به دیگ ذوب واقعی تبدیل شدند. همه اینها بر روی بستر دوران باستان روم شکل گرفت، که در اعتبار زیادی باقی ماند و مکرراً مورد استفاده مجدد قرار گرفت.
در این مطالعات، کلیساهای رومی بهعنوان عدسی برای تحلیل پیچیدگی و پویایی چشمانداز فرهنگی جنوب و مرکز اروپا از قرن دهم تا دوازدهم استفاده میشوند. معماری هر کلیسای جامع نتیجه یک فرآیند طولانی و پیچیده مورفوژنز است که توسط شرایط مکانی و در دسترس بودن مصالح ساختمانی تعریف شده است. ترتیبات داخلی و تصاویر آنها تا حد زیادی منعکس کننده اعمال آیینی و تمایل به بیان هویت های محلی بود. مشارکتهای مختلف در این جلد، معماری، فضای داخلی و فضای شهری کلیساهای رومی را مورد بحث قرار میدهد و عواملی را که به شکلدهی آنها کمک کرده است، تحلیل میکند. در انجام این کار، تمرکز هم بر تأثیر مراجعان و هم بر روی عوامل بیشتر از پایین به بالا، از جمله رویههای جامعه است.
فهرست مطالب :
Front Matter ("Contents"), p. i
Free Access
Romanesque Cathedrals in Mediterranean Europe: Balance and Perspectives, p. 1
Gerardo Boto Varela, Justin E. A. Kroesen
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109562
I. Shaping Cathedrals in the Pre-Romanesque Era
The Cathedrals of Early Medieval Italy: The Impact of the Cult of the Saints and the Liturgy on Italian Cathedrals from 300 to 1200, p. 9
Beat Brenk
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109563
French Cathedrals around the Year 1000: Forms and Functions, Antecedents, and Future, p. 29
Jean-Pierre Caillet
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109564
II. Building Romanesque Cathedrals on Older Substrates
Between ‘Church Families’ and Monumental Architecture: German Eleventh-Century Cathedrals and Mediterranean Traditions, p. 47
Matthias Untermann
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109565
Aosta Cathedral from Bishop Anselm’s Project to the Romanesque Church, 998-1200, p. 71
Mauro Cortelazzo, Renato Perinetti
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109566
Inter primas Hispaniarum urbes, Tarraconensis sedis insignissima: Morphogenesis and Spatial Organization of Tarragona Cathedral (1150-1225), p. 85
Gerardo Boto Varela
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109567
III. Romanesque Cathedrals in Urban Contexts
The Cathedral of Toulouse (1070-1120): An Ecclesiastical, Political, and Artistic Manifesto, p. 109
Quitterie Cazes
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109568
The Renovation of Northern Italian Cathedrals during the Eleventh and Twelfth Centuries: The State of Current Research and Some Unanswered Questions, p. 119
Saverio Lomartire
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109569
Medieval Cathedral Architecture as an Episcopal Instrument of Ideology and Urban Policy: The Example of Venice, p. 139
Xavier Barral i Altet
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109570
The Architecture of Jaca Cathedral: The Project and its Impact, p. 153
Javier Martínez de Aguirre
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109580
The Portuguese Cathedrals and the Birth of a Kingdom: Braga, Oporto, Coimbra, and the Historical Arrival at Lisbon - Capital City and Shrine of St Vincent, p. 169
Jorge [Manuel de Oliveira] Rodrigues
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109571
IV. Liturgical Layout and Spatial Organization
The Mise-en-Scène of the Holy in the Lateran Church in the Eleventh and Twelfth Centuries, p. 187
Michele Bacci
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109572
Liturgical Installations in the Cathedral of Salerno: The Double Ambo in its Regional Context between Sicilian Models and Local Liturgy, p. 205
Elisabetta Scirocco
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109573
Romanesque Cathedrals in Catalonia as Liturgical Systems: A Functional and Symbolical Approach to the Cathedrals of Vic, Girona, and Tarragona (Eleventh-Fourteenth Centuries), p. 223
Marc Sureda i Jubany
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109574
V. Visual Discourses and Iconographic Programmes
A New Interpretation of the Thirteenth-Century Capitals of the Ancient Cathedral of Lleida (‘Seu Vella’), p. 245
Francesc Fité i Llevot
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109575
The Iconography of the Cloister of Gerona Cathedral and the Functionalist Interpretation of Romanesque Historiated Cloisters: Possibilities and Limitations, p. 259
Peter K. Klein
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109576
The Cloistral Sculpture at La Seu d’Urgell and the Problem of its Visual Repertoire, p. 275
Marta Serrano Coll, Esther Lozano López
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109577
Romanesque Sculpture in Zamora and Salamanca and its Connections to Santiago de Compostela, p. 291
José Luis Hernando Garrido
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.5.109578
Back Matter ("List of Contributors and Editors", "Index of Monuments"), p. 305
Free Access
Color Plates, p. 317
https://doi.org/10.1484/M.AMA-EB.4.00087
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
This volume explores the architecture and configuration of Romanesque cathedrals in Europe, especially around the Mediterranean, paying special attention to liturgical ritual, furnishings, iconography, and urban context. From the tenth to the twelfth centuries, cultural and artistic interchange around the Mediterranean gave rise to the first truly European art period in Medieval Western Europe, commonly referred to as ‘Romanesque’. A crucial aspect of this integrative process was the mobility of artists, architects and patrons, as well as the capacity to adopt new formulas and integrate them into existing patterns. Some particularly creative centers exported successful models, while others became genuine melting pots. All this took shape over the substrate of Roman Antiquity, which remained in high esteem and was frequently reused.
In these studies, Romanesque cathedrals are employed as a lens with which to analyze the complexity and dynamics of the cultural landscape of southern and central Europe from the tenth to the twelfth centuries. The architecture of every cathedral is the result of a long and complicated process of morphogenesis, defined by spatial conditions and the availability of building materials. Their interior arrangements and imagery largely reflected ritual practice and the desire to express local identities. The various contributions to this volume discuss the architecture, interior, and urban setting of Romanesque cathedrals and analyze the factors which helped to shape them. In so doing, the focus is both on the influence of patrons and on more bottom-up factors, including community practices.