توضیحاتی در مورد کتاب :
بدن های خوش فرم: تصویر چینی در فرانسه قرن هجدهم اولین تاریخ فرهنگی چینی سازی در فرانسه را می سازد. عنوان خود را از دو نوع «جسم» گرفته شده است که در این تحقیق مورد بررسی قرار گرفته است: صنایع دستی چینی که کلوخههای خاکی شکل را به بدنهای سفالی تبدیل میکند تا کالاهای گرانقیمت تولید کند و نخبگان فرانسوی بدن انسان را به موضوعات اجتماعی با کمک آرایش تبدیل میکنند. ، الگوهای شیک و لوازم جانبی. این شیوهها در کار صنعتگرانی که اشیای لوکس آنها منعکس میکردند و همچنین بر منحنیهای مد در قرن هجدهم تأثیر میگذاشتند.
صنعتگران فرانسوی آزمایشاتی را برای بازتولید ظروف چینی خوب در دهه 1660 آغاز کردند. این چالش تا زمانی که در دهه 1760 یک ماده ضروری به نام کائولن را در خاک فرانسه پیدا کردند غیرممکن بود. Shapely Bodies با دیگر مطالعات مربوط به چینی فرانسوی تفاوت دارد زیرا در دهه 1760 در کارخانه Sèvres که از نظر فنی تولید چینی مرغوب در فرانسه امکان پذیر شد، شروع نشد، بلکه در عوض به پایان می رسد. بدون راز چینی چینی، صنعتگران در فرانسه به اشکال رادیکال آزمایش روی آوردند. در نیمه اول قرن هجدهم، آنها جایگزین های مصنوعی برای چینی چینی اختراع کردند، آنها را با سبک فرانسوی تزئین کردند، و با همان عزم راسخ، هویتی را برای تجارت جدید خود شکل دادند که آن را از صنایع سنتی صنفی دور کرد و آن را با اختراعات علمی همسو کرد. . داستان پشت سر ساخت چینی قبل از کائولن، نگاهی اجمالی به دنیای نوآوری های هنری و اسطوره سازی فرهنگی ارائه می دهد.
چینیسازان فرانسوی برای نوشتن ظروف چینی مصنوعی در تاریخ چینیهای «واقعی» تحت تسلط چین، ژاپن و میسن در زاکسن، یاد گرفتند که کالای جدید خود را به زبانی توصیف کنند که غرور ملی و قدرت اسطورهای Savoir Fare فرانسوی را نشان میدهد. چینی مصنوعی چنان تصویر مد روز را برش داد که در اواسط قرن هجدهم، لویی پانزدهم آن را برای شکوه تاج انتخاب کرد. هنگامی که سلطنت به پایان رسید، انقلابیون ظروف چینی فرانسوی را که ثمره یک قرن کار صنعتگران بود، برای جمهوری باز پس گرفتند. با پیگیری چگونگی نمایش هنرهای چینی در اسناد و هنرهای تجسمی در طول صد سال آزمایش، Shapely Bodies سیاست پشت ساخت تصویر چینی فرانسوی را آشکار می کند.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Shapely Bodies: The Image of Porcelain in Eighteenth-Century France constructs the first cultural history of porcelain making in France. It takes its title from two types of “bodies” treated in this study: the craft of porcelain making shaped clods of earth into a clay body to produce high-end commodities and the French elite shaped human bodies into social subjects with the help of makeup, stylish patterns, and accessories. These practices crossed paths in the work of artisans, whose luxury objects reflected and also influenced the curves of fashion in the eighteenth century.
French artisans began trials to reproduce fine Chinese porcelain in the 1660s. The challenge proved impossible until they found an essential ingredient, kaolin, in French soil in the 1760s. Shapely Bodies differs from other studies of French porcelain in that it does not begin in the 1760s at the Sèvres manufactory when it became technically possible to produce fine porcelain in France, but instead ends there. Without the secret of Chinese porcelain, artisans in France turned to radical forms of experimentation. Over the first half of the eighteenth century, they invented artificial alternatives to Chinese porcelain, decorated them with French style, and, with equal determination, shaped an identity for their new trade that distanced it from traditional guild-crafts and aligned it with scientific invention. The back story of porcelain making before kaolin provides a fascinating glimpse into the world of artisanal innovation and cultural myth making.
To write artificial porcelain into a history of "real" porcelain dominated by China, Japan, and Meissen in Saxony, French porcelainiers learned to describe their new commodity in language that tapped into national pride and the mythic power of French savoir faire. Artificial porcelain cut such a fashionable image that by the mid-eighteenth century, Louis XV appropriated it for the glory of the crown. When the monarchy ended, revolutionaries reclaimed French porcelain, the fruit of a century of artisanal labor, for the Republic. Tracking how the porcelain arts were depicted in documents and visual arts during one hundred years of experimentation, Shapely Bodies reveals the politics behind the making of French porcelain’s image.