دانلود کتاب Ska: The Rhythm of Liberation
کتاب اسکا: ریتم رهایی نسخه زبان اصلی
دانلود کتاب اسکا: ریتم رهایی بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید
توضیحاتی در مورد کتاب Ska: The Rhythm of Liberation
نام کتاب : Ska: The Rhythm of Liberation
عنوان ترجمه شده به فارسی : اسکا: ریتم رهایی
سری : Tempo: A Scarecrow Press Music Series on Rock, Pop, and Culture
نویسندگان : Heather Augustyn
ناشر : Scarecrow Press
سال نشر : 2013
تعداد صفحات : 181
ISBN (شابک) : 0810884496 , 9780810884496
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 2 مگابایت
بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.
توضیحاتی در مورد کتاب :
مانند سایر ژانرهای اصلی موسیقی، ska منعکس کننده، آشکار می کند و به پیدایش و مهاجرت از ریشه های آفریقایی-کارائیب و خاستگاه های استعماری خود به سواحل انگلستان و بازگشت از اقیانوس اطلس به ایالات متحده واکنش نشان می دهد. بدون موسیقی اسکا، هیچ رگی یا باب مارلی، هیچ ترکیب پانک و پاپ بریتانیایی، هیچ موسیقی متن آمریکایی برای خرده فرهنگ های مختلف آن وجود نخواهد داشت.
در Ska: The Rhythm of Liberation، هدر آگوستین چگونگی ظهور موسیقی اسکا را برای اولین بار در جامائیکا بررسی می کند. به عنوان تلفیقی از فرم های موسیقی رایج، سنتی و حتی کلاسیک. به عنوان یک ژانر، پیوندی با آفریقا، ابزاری برای بیان و اعتراض، و مهلتی از مبارزات استعمار و فقر بود. اسکا بعداً با مهاجران هند غربی به بریتانیا سفر کرد، جایی که جوانان بریتانیایی موسیقی را پذیرفتند، آن را با پانک و پاپ ترکیب کردند و ریشه‌های آن را به عنوان موسیقی اعتراض و فرار به زندگی کنونی خود کار کردند. شور و شوق موسیقی با انرژی خیابان ها مطابقت داشت زیرا نژادپرستی، فقر و خشونت بیداد می کرد. اما اسکا خواستار برادری و اتحاد بود.
همانطور که اسکات کالهون سردبیر سریال و محقق موسیقی پاپ خاطرنشان می کند: "مانند یک فشارسنج فرهنگی، ظهور ska نشان می دهد که چه زمانی و کجا نهادهای اجتماعی، سیاسی و اقتصادی مردم خود را ناامید می کنند و آنها را به اختراع مجدد سوق می دهند. فرآیند معنا بخشیدن به زندگی هنگامی که یک مردم یا گروهی این روند را آغاز می کنند، در آغوش کشیدن از اشکال بیانگر و رهایی بخش هنر برای کمک در طول مبارزه ضروری تر می شود. در تاریخ خود به عنوان یک موسیقی آزادی، اسکا آزادانه به هرجایی که مردم ریتم ها و صداهای امید را جشن می گیرند جریان داشته است.»
Ska: The Rhythm Liberation باید برای طرفداران و محققان به طور یکسان جذاب باشد - در واقع، هر علاقه مند به موسیقی عامه پسند و تاریخ کارائیب، آمریکا و بریتانیا که به دنبال درک رابطه جذاب بین موسیقی عامه پسند بومی و فرهنگ و هنر است. تاریخ سیاسی علاقه مندان به موسیقی رگی، جاز، پاپ، موسیقی لاتین، هیپ هاپ، راک، تکنو، رقص و بیت جهانی با این بررسی در مورد منشأ و گسترش اسکا، قدردانی خود را از این ژانر قابل توجه عمیق تر می کنند.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
Like other major music genres, ska reflects, reveals, and reacts to the genesis and migration from its Afro-Caribbean roots and colonial origins to the shores of England and back across the Atlantic to the United States. Without ska music, there would be no reggae or Bob Marley, no British punk and pop blends, no American soundtrack to its various subcultures.
In Ska: The Rhythm of Liberation, Heather Augustyn examines how ska music first emerged in Jamaica as a fusion of popular, traditional, and even classical musical forms. As a genre, it was a connection to Africa, a means of expression and protest, and a respite from the struggles of colonization and grinding poverty. Ska would later travel with West Indian immigrants to the United Kingdom, where British youth embraced the music, blending it with punk and pop and working its origins as a music of protest and escape into their present lives. The fervor of the music matched the energy of the streets as racism, poverty, and violence ran rampant. But ska called for brotherhood and unity.
As series editor and pop music scholar Scott Calhoun notes: “Like a cultural barometer, the rise of ska indicates when and where social, political, and economic institutions disappoint their people and push them to re-invent the process for making meaning out of life. When a people or group embark on this process, it becomes even more necessary to embrace expressive, liberating forms of art for help during the struggle. In its history as a music of freedom, ska has itself flowed freely to wherever people are celebrating the rhythms and sounds of hope.”
Ska: The Rhythm Liberation should appeal to fans and scholars alike—indeed, any enthusiast of popular music and Caribbean, American, and British history seeking to understand the fascinating relationship between indigenous popular music and cultural and political history. Devotees of reggae, jazz, pop, Latin music, hip hop, rock, techno, dance, and world beat will find their appreciation of this remarkable genre deepened by this survey of the origins and spread of ska.