The Allure of Glazed Terracotta in Renaissance Italy

دانلود کتاب The Allure of Glazed Terracotta in Renaissance Italy

60000 تومان موجود

کتاب جذابیت سفالین لعابدار در ایتالیای رنسانس نسخه زبان اصلی

دانلود کتاب جذابیت سفالین لعابدار در ایتالیای رنسانس بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید


این کتاب نسخه اصلی می باشد و به زبان فارسی نیست.


امتیاز شما به این کتاب (حداقل 1 و حداکثر 5):

امتیاز کاربران به این کتاب:        تعداد رای دهنده ها: 2


توضیحاتی در مورد کتاب The Allure of Glazed Terracotta in Renaissance Italy

نام کتاب : The Allure of Glazed Terracotta in Renaissance Italy
عنوان ترجمه شده به فارسی : جذابیت سفالین لعابدار در ایتالیای رنسانس
سری : Studies in Medieval and Early Renaissance Art History
نویسندگان :
ناشر : Harvey Miller Publishers
سال نشر : 2022
تعداد صفحات : 183 [184]
ISBN (شابک) : 191255478X , 9781912554782
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 164 Mb



بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.

توضیحاتی در مورد کتاب :


این کتاب نقش مجسمه‌های سفالی لعاب‌دار را در ایتالیای دوره رنسانس بررسی می‌کند. 1450 تا اواسط دهه 1530. در درخشندگی و رنگ شدید خود، سفال لعابدار به شدت نگاه بیننده را به خود جلب می کرد. سطوح پاک و درخشان آن نیز این قدرت را داشت که ذهن و روح مؤمنان را به تدبر در امر الهی برساند. فرآیند شبه جادویی پختن ظروف سفالی پوشیده شده با خمیر پایه قلع، که در ابتدا با واردات از شرق ترویج شد، توسط لوکا دلا روبیا مورد استفاده قرار گرفت، او متوجه شد که سفالین لعابدار وسیله‌ای ایده‌آل برای نومینت‌ها است. او در دهه 1430 شروع به ساخت مجسمه ها کرد و تا پایان عمر به تولید آنها ادامه داد. پس از مرگ لوکا، برادرزاده او، آندریا دلا روبیا، کارگاه او را در فلورانس به ارث برد و به همراه پسرانش به توسعه رسانه ادامه داد. این کتاب برخی از محراب‌های بزرگ مقیاس را که توسط خانواده دلا روبیا ساخته شده است، به موازات تعدادی از پیکره‌های کوچک در سفال لعاب‌دار، که عمدتاً توسط مجسمه‌سازان ناشناس ساخته شده‌اند، در نظر می‌گیرد. تصاویر جذاب این دو دسته از مجسمه های سفالی لعابدار را در تاریخ هنر رنسانس ایتالیا ادغام می کند. این کتاب با تمرکز بر یک رسانه هنری خاص که تقوا را در هر دو زمینه کلیسایی و داخلی برانگیخت، راه‌های جدیدی برای تفکر در مورد هنر مذهبی رنسانس ایتالیا ارائه می‌کند. پیوندهایی که بین عبادت غیر روحانی و خلق تصاویر مذهبی در سفال های لعابدار برقرار می کند، باعث می شود تا تمایزات معمولی بین هنر خصوصی و عمومی مورد ارزیابی مجدد قرار گیرد.

فهرست مطالب :


Front Matter Introduction. Between High Art and the Decorative Arts Chapter One. Glazing Across the Mediterranean Chapter Two. Italian Centres of Ceramic Production Chapter Three. Developing the Successful Formula Chapter Four. Between the Painted and the Sculpted Image Chapter Five. Beholders of Glazed Terracotta Figures Chapter Six. Multisensory Experience Chapter Seven. Designed for Transport Chapter Eight. Non-Tuscan Commissions Chapter Nine. Local Cults Chapter Ten. The Della Robbia Artists as Worshippers Chapter Eleven. Pious Expectations Chapter Twelve. Devotion through the Glaze Final Remarks Back Matter

توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :


This book explores the role of glazed terracotta sculpture in Renaissance Italy, from c. 1450 to the mid-1530s. In its brightness and intense colour glazed terracotta strongly attracted the viewer's gaze. Its pure and radiant surfaces also had the power to raise the mind and soul of the faithful to contemplation of the divine. The quasi-magical process of firing earthenware coated with tin-based paste, promoted initially by imports from the East, was seized upon by Luca della Robbia, who realised that glazed terracotta was the ideal vehicle for the numinous. He began to create sculptures in the medium in the 1430s, and continued to produce them for the rest of his life. After Luca's death, his nephew, Andrea della Robbia, inherited his workshop in Florence and continued to develop the medium, together with his sons. The book considers some of the large-scale altarpieces created by the Della Robbia family in parallel with a number of small-scale figures in glazed terracotta, mostly made by unidentified sculptors. The captivating illustrations integrate these two categories of glazed terracotta sculpture into the history of Italian Renaissance art. By focusing on a specific artistic medium which stimulated piety in both ecclesiastical and domestic contexts, this book offers new ways of thinking about the religious art of the Italian Renaissance. The links it establishes between lay devotion and the creation of religious images in glazed terracotta invite reassessment of habitual distinctions between private and public art.



پست ها تصادفی