دانلود کتاب انیمیشن The Crafty: انیمیشن دست ساز، مبتنی بر صنایع دستی و ارزش فرهنگی بعد از پرداخت مقدور خواهد بود
توضیحات کتاب در بخش جزئیات آمده است و می توانید موارد را مشاهده فرمایید
نام کتاب : The Crafty Animator: Handmade, Craft-based Animation and Cultural Value
ویرایش : 1st ed.
عنوان ترجمه شده به فارسی : انیمیشن The Crafty: انیمیشن دست ساز، مبتنی بر صنایع دستی و ارزش فرهنگی
سری : Palgrave Animation
نویسندگان : Caroline Ruddell, Paul Ward
ناشر : Springer International Publishing; Palgrave Macmillan
سال نشر : 2019
تعداد صفحات : X, 231
[235]
ISBN (شابک) : 978-3-030-139
زبان کتاب : English
فرمت کتاب : pdf
حجم کتاب : 5 Mb
بعد از تکمیل فرایند پرداخت لینک دانلود کتاب ارائه خواهد شد. درصورت ثبت نام و ورود به حساب کاربری خود قادر خواهید بود لیست کتاب های خریداری شده را مشاهده فرمایید.
این مجموعه مطالعه ای است در مورد ارزش صنایع دستی که می توان آن را در مطالعه و تمرین انیمیشن درک کرد. این کتاب با تمرکز ویژه بر روی مسائل مربوط به کار در تولید انیمیشن و شیوههای جنسیتی، جایگاه صنایع دستی را که اغلب به عنوان پایینتر از «هنر» درک میشود، بازنگری میکند. مفهوم صنایع دستی به طور گسترده در تعدادی از زمینه ها از جمله هنر، طراحی و منسوجات مورد بررسی قرار گرفته است، اما علیرغم این واقعیت که طیف گسترده ای از انیماتورها از تکنیک های مبتنی بر صنایع دستی استفاده می کنند، ارزش صنایع دستی تا کنون در این زمینه مورد بررسی قرار نگرفته است. این مجموعه به دنبال پرداختن به چنین شکافی در ادبیات، مفهوم صنایع دستی را از طریق طیف وسیعی از مطالعات موردی مختلف مورد بررسی قرار می دهد. فصلها شامل مطالعاتی در مورد انیمیشن تجربی، انیمیشن رایانهای، تروما و حافظه، انیمیشن کودکان و انیمیشن شبح و غیره است. انیماتور حیله گر همچنین تا حدودی به بررسی رابطه هنر با دیجیتال در زمینه تولید انیمیشن می پردازد. از طریق این بحثهای متنوع، این کتاب مفاهیم سادهسازی شده در مورد ارزش روشها و تکنیکهای خاص را مشکلسازی میکند و برای ایجاد گفتوگو بین هنر و انیمیشن تلاش میکند.
This collection is a study of the value of craft as it can be understood within the study and practice of animation. The book reconsiders the position of craft, which is often understood as inferior to ‘art’, with a particular focus on questions of labour in animation production and gendered practices. The notion of craft has been widely investigated in a number of areas including art, design and textiles, but despite the fact that a wide range of animators use craft-based techniques, the value of craft has not been interrogated in this context until now. Seeking to address such a gap in the literature, this collection considers the concept of craft through a range of varying case studies. Chapters include studies on experimental animation, computer animation, trauma and memory, children’s animation and silhouette animation among others. The Crafty Animator also goes some way to exploring the relationship craft has with the digital in the context of animation production. Through these varied discussions, this book problematizes simplistic notions about the value of certain methods and techniques, working to create a dialogue between craft and animation.