توضیحاتی در مورد کتاب :
استقبال از هنر چینی در میان فرهنگها مجموعهای از مقالات است که به بررسی شیوههای گردش، جمعآوری، نمایش و درک هنر چینی در ژاپن، اروپا و آمریکا از قرن چهاردهم تا بیست و یکم میپردازد. محققان و متصدیان از آسیای شرقی، اروپا و آمریکای شمالی به طور مشترک تحقیقات پیشرفتهای را در مورد یکپارچگی فرهنگی و ترکیب زیباییشناختی در رابطه با جمعآوری، نمایش، ساخت و تفسیر هنر و فرهنگ مادی چینی ارائه میکنند. نمونههای محرک در این جلد بر درک غربی از هنر تصویری چین تأکید میکنند، در حالی که به مسائل مربوط به مصرف هنر چینی و تولیدات هنری الهامگرفته از چین از دوران اولیه تا دوره معاصر میپردازند. نقش کلکسیونر، کیوریتور، موزه و خانه حراج در شکل دادن به ذائقه، معنا و مفهوم هنر؛ و هنر و هویت فرهنگی دیاسپورای چینی در یک زمینه جهانی. این کتاب از دیدگاههای متعدد زیباییشناختی، فلسفی، اجتماعی-فرهنگی، اقتصادی و سیاسی حمایت میکند و دانشگاهیان، دانشجویان، هنرپیشهها و موزهها را تشویق میکند تا در برخورد خود با اشیا، شیوهها، افراد و نهادهای پیرامون مطالعه هنر چین تجدید نظر کنند. و فرهنگ در گذشته و حال.
فهرست مطالب :
TABLE OF CONTENTS
LIST OF ILLUSTRATIONS
ACKNOWLEDGEMENTS
INTRODUCTION
CHAPTER ABSTRACTS
PART I
CHAPTER ONE
CHAPTER TWO
CHAPTER THREE
CHAPTER FOUR
PART II
CHAPTER FIVE
CHAPTER SIX
CHAPTER SEVEN
PART III
CHAPTER EIGHT
CHAPTER NINE
CHAPTER TEN
PART IV
CHAPTER ELEVEN
CHAPTER TWELVE
CHAPTER THIRTEEN
GLOSSARY OF CHINESE AND JAPANESECHARACTERS
AUTHORS’ BIOGRAPHIES
INDEX
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
The Reception of Chinese Art Across Cultures is a collection of essays examining the ways in which Chinese art has been circulated, collected, exhibited and perceived in Japan, Europe and America from the fourteenth century to the twenty-first. Scholars and curators from East Asia, Europe and North America jointly present cutting-edge research on cultural integration and aesthetic hybridisation in relation to the collecting, display, making and interpretation of Chinese art and material culture. Stimulating examples within this volume emphasise the Western understanding of Chinese pictorial art, while addressing issues concerning the consumption of Chinese art and Chinese-inspired artistic productions from early times to the contemporary period; the roles of collector, curator, museum and auction house in shaping the taste, meaning and conception of art; and the art and cultural identity of the Chinese diaspora in a global context. This book espouses a multiplicity of aesthetic, philosophical, socio-cultural, economic and political perspectives, and encourages academics, students, art and museum practitioners to re-think their encounters with the objects, practices, people and institutions surrounding the study of Chinese art and culture in the past and the present.