توضیحاتی در مورد کتاب :
انجمن تکنسینهای تئاتر بریتانیا اولین راهنمای خود را برای طراحی و برنامهریزی سالنها در سال 1972 ارائه کرد. در سال 1986 بازبینی شد و به عنوان مرجع استاندارد برای هر کسی که در ساخت، بازسازی یا ایجاد یک فضای نمایشی مشارکت داشت، تبدیل شد. ساختمانهای تئاتر - راهنمای طراحی جانشین آن است. این کتاب که توسط یک تیم بسیار مجرب از طراحان و دست اندرکاران تئاتر بین المللی نوشته و تصویر شده است، رویکرد عملی نسخه اصلی را حفظ می کند و در عین حال دامنه را برای در نظر گرفتن توسعه فناوری های جدید، اشکال جدید ارائه، تغییر انتظارات، و اقتصادی و اجتماعی گسترش می دهد. فشارهایی که مستلزم آن است که هر بخش از تئاتر تا حد امکان سازنده باشد. این کتاب خواننده را در تمام مراحل برنامه ریزی و طراحی یک تئاتر می برد. به هر قسمت از ساختمان با جزئیات نگاه می کند: جلوی خانه، سالن، پشت صحنه، و دفاتر اداری. این دستورالعمل در مورد خطوط دید، آکوستیک، مهندسی صحنه، نورپردازی، صدا و ویدئو، سالن نمایش و فرمت های صحنه ارائه می دهد. جنبه هایی مانند پذیرایی، کنفرانس و استفاده آموزشی نیز پوشش داده شده است. این اطلاعات با بیست و هشت مطالعه موردی تکمیل میشود که برای ارائه نمونههایی انتخاب شدهاند که از نظر اندازه، سبک و قالب متفاوت هستند و ساختمانهای جدید، بازسازیها، تبدیلها، فضای موقت و یافت شده را پوشش میدهند. مطالعات شامل دن نورسک، اسلو. تئاتر گاتری، مینیاپولیس؛ لیسیو، بارسلونا؛ Les Bouffes du Nord، پاریس؛ The RSC’s Courtyard Theatre در استراتفورد در ایوان؛ و تئاتر MTC در ملبورن. همه دارای پلان ها و بخش هایی هستند که در مقیاس 1:500 ترسیم شده اند. این کتاب شامل حدود 100 تصویر تمام رنگی با کیفیت بالا و همچنین بیش از 60 نمودار و نمودار خاص است که فرمت ها، روابط و جزئیات فنی را توضیح می دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب به زبان اصلی :
The Association of British Theatre Technicians produced its first guide to the design and planning of theatres in 1972. Revised in 1986, it became the standard reference work for anyone involved in building, refurbishing, or creating a performance space. Theatre Buildings – a design guide is its successor. Written and illustrated by a highly experienced team of international theatre designers and practitioners, it retains the practical approach of the original while extending the scope to take account of the development of new technologies, new forms of presentation, changing expectations, and the economic and social pressures which require every part of the theatre to be as productive as possible. The book takes the reader through the whole process of planning and designing a theatre. It looks in detail at each area of the building: front of house, auditorium, backstage, and administrative offices. It gives specific guidance on sightlines, acoustics, stage engineering, lighting, sound and video, auditorium and stage formats. Aspects such as catering, conference and education use are also covered. The information is supplemented by twenty-eight case studies, selected to provide examples which range in size, style and format and to cover new buildings, renovations, conversions, temporary and found space. The studies include Den Norsk, Oslo; The Guthrie Theatre, Minneapolis; The Liceu, Barcelona; Les Bouffes du Nord, Paris; The RSC’s Courtyard Theatre in Stratford on Avon; and the MTC Theatre in Melbourne. All have plans and sections drawn to 1:500 scale. The book contains around 100 high quality full colour images as well as over 60 specially drawn charts and diagrams explaining formats, relationships and technical details.